Ojalá: Erinnern wir uns. Auf der Bühne gab es Saxofon, Trompete, Bass, Guitarre, Schlagzeug, Percussion, den Sänger und die Choristin, welche auch ein paar Stücke gesungen hat. Und Willi Holland, der Guitarre und Vallenato-Akkordeon gespielt hat.

Marcos Tímpano (Pseudonym): Ja. Die Gruppe hatte eine super Ausstrahlung. Bei einigen Stücken strahlten sie richtig tolle Energie aus. Andere waren zwar etwas fade, aber es gab Momente, in denen ich mir sagte: Wow! Das ist wirklich gut!

Ojalá: Ich habe dich im Club gesehen. So viele bekannte Gesichter…! Es gibt Bands, die alle zusammenrufen…

Marcos Tímpano Das ist begrüßenswert. Da kommen alte Bekannte aus der Musikszene Kolumbiens zusammen. Die haben ein neues Projekt in’s Leben gerufen, reisen ins Ausland… da passiert was. Etwas zu erschaffen und zu machen ist immer etwas Positives. Man könnte es immer besser machen, man kann Kritik üben, aber das Projekt existiert und das allein ist schon ein Gewinn. Der Initiator ist ein Engländer; ich kenne ihn nicht persönlich, aber mir wurde von ihm berichtet. Er hat eine Freundin in Aguasblancas in Cali und wohnt dort. Man sieht, dass die meisten Musiker aus der kolumbianischen Pazifikregion sind: der Schlagzeuger und der Percussionist… nur der Saxofonist nicht, der ist aus Medellín. Der Toningenieur hat mir erzählt, dass sie die Platte mit der Technik der 70er Jahren aufgenommen haben, mit den Spulen und Mikros der damaligen Zeit. Das ist es, was der Vinylplatte unter anderem diese Färbung gibt. Sie wurde als Vinyl, aber auch als CD produziert.

Ojalá: Wie fandest du den Sound im Mojo Club?

Marcos Tímpano Ausgezeichnet, der gefiel mir sehr gut.

Ojalá: Mir gefällt eher ein transparenter Klang, aber der wäre in diesem Fall vielleicht nicht das richtige. Für meinen Geschmack ist der Sound im Club etwas zu bombastisch.

Marcos Tímpano: Naja, der Club ist für einen starken Sound gemacht. Es ist aber auf alle Fälle schwierig, in einem so kleinen Raum einen transparenten  und leistungsstarken Klang zu erzeugen. Ondatrópica gelingt ein internationalisierter, kolumbianischer Sound; das ist der Cumbia-Klang plus die charakteristische Färbung der einzelnen Musiker und damit haben sie ihren Erfolg.

Ojalá:    Was hat es mit der Internationalisierung des Sounds auf sich? Wo muss man da ansetzen?

Marcos Tímpano: Man muss die Verpackung wechseln. Das bedeutet nicht, dass der Klang verbessert werden muss, sondern vielmehr, dass er an den aktuellen Trend der Konsumenten in den USA und in Europa in Bezug auf den Sound einer neuen Jugend und das Oberflächliche angepasst werden muss. Es gibt eine Globalisierung des Sounds oder besser gesagt – einen globalen Sound und da muss man Schritt halten.

Ojalá: Wenn ich dich so höre, denke ich mir, dass Musik dann wohl nicht mehr nach kollektivem Ritus oder  Improvisation im Viertel klingt, sondern nach einer metropolitanen Party, nach Diskothek in der Großstadt…

Marcos Tímpano: Es gibt sowohl für das eine wie das andere einen Markt. In unserem Inneren konsumieren wir alle etwas Persönliches, das, was uns berührt. Wir wollen das, was uns an unsere Ursprünge erinnert, uns Authentizität fühlen lässt. Der aktuelle Sound kursiert schnell zwischen den Orten, springt von hier nach dort. Außerdem gibt es eine Menge Leute, die nach neuen und erfrischenden Klischées suchen. Und Ondatropica wirken in Europa und anderen Kontinenten deshalb so erfrischend, weil sie (so) anders sind.

Ojalá: Ondatrópica erneuert die Cumbia nicht, aber…

Marcos Tímpano: Cumbia an der Seite von Hiphop ist eine erfrischende Limonade.

Ojalá: Was Ondatrópica hier in Hamburg gespielt haben…was für eine Art Cumbia ist das…?

Marcos Tímpano: Urbane Cumbia aus Kolumbien, Cumbia mit Würze, mit einer eigenen Färbung. Musikalisch ist das Schaffen von Ondatrópica nicht wirklich ausgearbeitet, sogar teilweise simpel.

Ojalá: Präzisieren wir mal diesen Punkt. Was ist simpel an der Musik von Ondatrópica?

Marcos Tímpano: Simpel ist es, normale Cumbia zu spielen und darüber Schlagzeug- und Bassgroove zu legen.
Man merkt, dass sie sich nicht die Mühe machen, etwas zu erschaffen, in das sie ihr ganzes Talent und Potential einbringen.

Ojalá:  Aha! Es handelt sich um ein kommerzielles Konzept.

Marcos Tímpano: Ja, eindeutig ein kommerzielles Konzept, leicht zu entwerfen. Ich sage nicht, dass das Einfache schlecht ist; man muss sich davor hüten, alles kompliziert machen zu wollen. Aber ich bin sicher, dass sie viel mehr Herzblut einfließen lassen könnten. Wir sagen nicht, dass es einfach oder kompliziert ist, sondern, dass es nach tata tatá klingt und die Leute dazu tanzen, weil es erfrischend ist. Und gewissermaßen zolle ich dem ja auch meinen Respekt.

Ojalá:  Wie fandest du den Sänger?

Marcos Tímpano: Allgemein merkt man, dass die Gruppe sich nicht an den Sänger anpasst, nicht zulässt, dass er das Seine gibt. Möglicherweise ist er nicht immer dabei, vielleicht haben sie einen anderen, die Details kenne ich nicht. Als Musiker bin ich insgesamt nicht wirklich zufrieden mit dem Werk von Ondatrópica. Vielleicht würde es mich als Fussgänger auf der Reeperbahn, mit einem Bier in der Hand und Lust auf Party zufriedenstellen, weil das Ganze mit seiner Andersartigkeit erfrischend wirkt.

Ojalá: War ein Unterschied in Bezug auf Charakter und Klang zwischen den kolumbianischen Musikern und dem Engländer Willi Holland zu hören oder gibt es da keine Unterschiede?

Marcos Tímpano: Naja, er ist kein kolumbianischer Vallenato-Akkordeon-Spieler. Willi Holland kann das Akkordeon sehr klar spielen, das ja, das ist sauber. Die Guitarre beherrscht er sehr gut. Es gibt ein kolumbianisches Akkordeonspiel, sogar ein charakteristisch kolumbianisches Bassspiel, aber es gibt kein spezifisch kolumbianisches Guitarrenspiel, das Besonderes erfordert.

Ojalá: Großes Publikum, stimmt’s? Der Club war voll.

Marcos Tímpano:  Ja. Die Gruppe hat Aufmerksamkeit erregt und das trotz des teuren Eintrittspreises.
Es gibt mehrere Gruppen, die in dieser Richtung arbeiten und dafür ist ein Publikum entstanden. Hier in Deutschland legen zum Beispiel DJ Bongo in Berlin und Bombombum hier in Hamburg solche Musik auf. Im Mojo Club hat an dem Abend DJ Bombombum aufgelegt. Er ist Hamburger, seine Frau Kolumbianerin.  Er legt Columbian Beat auf und hat mich auf das Konzert von Ondatropica im Mojo Club aufmerksam gemacht. Er gab mir einen Flyer, der im gleichen Stil gemacht ist: etwas retro, gut gemacht und herzlich – er erregt Aufmerksamkeit.

Über diesen Link kommt man zu einer Aufnahme von Reyes de la Terapia: